Min rejse med Maker Faire-Er makerens bevægelse noget? - 💡 Fix My Ideas

Min rejse med Maker Faire-Er makerens bevægelse noget?

Min rejse med Maker Faire-Er makerens bevægelse noget?


Forfatter: Ethan Holmes, 2019

Jeg har været en "maker" hele mit liv. Jeg blev introduceret til at lave mine forældre gennem konstruktion legetøj som LEGOs, Duplos, Construx, Tinker Legetøj, Cardboard Red Mursten, og næsten alle andre konstruktion legetøj på markedet. Min bedstefar fik mig mit første loddejern og min første fjernbetjeningsbil, Futaba FX-10, som du måtte samle. Efter den oplevelse var jeg hooked. Kampen jeg følte voksede op var, at min fantasi var langt foran min evne til at lave. Dette frustrerede mig, men motiverede mig også til at forfølge en karriere, der arbejder med professionelle produktudviklere. Jeg blev inspireret af de værktøjer, teknikker og talenter, de brugte, når de lagde produkter til butikshyller. Jeg var også forvirret af, at jeg kunne gå til en big box-forhandler og købe et produkt som en kølig plastplade til mindre end jeg kunne købe et rektangulært ark plastik. Jeg kunne også kun købe et plastark i primærfarver, og produkterne i butikken havde alle mulige flotte farver. Det føltes så uretfærdigt! Det føltes som om fagfolk havde adgang til materialer og værktøjer, som jeg ikke gjorde.

Maker Movement - en intetanende skeptiker Da jeg først hørte sætningen "Maker Movement" rullede jeg mine øjne. Jeg satte pris på Make Magazine og Maker Faire personligt, men jeg troede det var langt fra en bevægelse. Jeg har en grad i maskinteknik fra University of Illinois. Jeg ønskede at lave projekter, men det meste af min formelle uddannelse drejede sig om den analytiske del af teknik, beregning ... og multivariabel beregning. Selvom jeg værdsatte skønheden i ligningerne for at forklare vores verden fra en 10.000 fods visning, var side efter integrationsside ikke min ide om en sjov søndag eftermiddag. Jeg ønskede, at min ingeniøruddannelse havde været mere håndfuld, mere oplevelsesmæssig. Når det er sagt, da jeg først hørte udtrykket "Maker Movement", troede jeg, at det var trivialerende, hvilke akademikere kalder STEM-uddannelse og trivialiserer produktudviklings- og industridesign. Jeg troede, at det var at lægge store industrielle designere på niveauet af en videregående videnskabsmesse. I mit hjerte af hjerter ønskede jeg, at det hele ville gå væk. Jeg troede, at fagfolkene skulle afstå fra disse nye "maker" -hobbyister for at bevare deres værdighed.

Oprindelsen af ​​MAKE: og Maker Faire

I januar 2005 lancerede Dale Dougherty det første nummer af MAKE magazine. Jeg havde ramt ind i Dale et par gange mens han gik til Web 2.0 type konferencer og han beskrev det som "Martha Stewart for geeks". Jeg forstod straks, hvad han forsøgte at beskrive, og jeg var spændt og skuffet alle sammen på samme tid. Jeg var spændt, fordi jeg troede, at denne type magasin skulle eksistere. Fokuset på tidspunktet i dalen var Facebook. Facebook apps, Likes, Facebook spil, digitale gaver. Det hele følte meget saccharin. Hvad Dale beskriver, syntes at have lidt mere dybde. Det syntes at opmuntre den slags hænder til udforskning og læring, at jeg relished som et barn og ønskede at få mere af i mit liv. Samtidig var jeg frustreret over, at projekterne i bladet var så DIY at jeg var bekymret for, at andre ikke ville tage det alvorligt. Fra et personligt synspunkt ønskede jeg ikke at gøre andet end succes. Fra et professionelt synspunkt følte jeg, at de havde savnet mærket.

Maker Faire kom et år senere i 2006. Doblet "The Great Show og Tell on Earth" riffing off the Ringling Brothers og Barnum and Bailey "The Great Show on Earth". Da jeg gik rundt om min første Maker Faire, bekræftede det alt, hvad jeg læste og følte. Det var en fest for kunst, kunsthåndværk, ingeniørarbejde, videnskabsprojekter og Do-It-Yourself (DIY) tankegangen, men jeg så mere at fejre end det egentlige gode arbejde. Som iværksætter satte jeg pris på MAKEs forspænding over for handling. De havde gjort det. Jeg følte dog, at den første Maker Faire ikke gjorde ret til de ideer og syn, de udgjorde at legemliggøre.

Et årti før mainstream Maker Faire startede et årti før "Main Street" blev interesseret. Den første Maker Faire var virkelig græsrods begyndelsen af ​​en bevægelse. Amerikanerne har altid haft en affinitet og forståelse for at lave ting, fra de oprindelige smede til vores historie om at fejre opfindere og opfindelse. I midten af ​​sidste århundrede fødte hobbyer med Heathkits og Radio Shack mobiltelefon- og computerindustrien. Da teknologien blev mere avanceret blev det sværere og sværere at starte fra bunden af. "MAKE", "Maker Faire", og "Maker Movement" knækkede så vidt åbne. De blev "containerne i vores kollektive sind", der gjorde erfaringsmæssig læring, design, engineering, tinkering og resten af ​​det køligt, socialt forstået og et domæne til investering

Placeringen af ​​"making" hjalp med at sætte vores kollektive sociale pres på at fejre begynderen. Det opfordrede virksomheder og startups til at bruge open source teknologi og producere værktøjer som Arduino, Raspberry Pi, Prusa, Shapeoko, Open ROV og andre lignende projekter. Dette gjorde det muligt for tinkererne at rulle deres ærmer op og blive involveret i teknologi igen i stedet for blot at forbruge teknologi. I slutningen af ​​90'erne og begyndelsen af ​​2000'erne var det i teknologi, der betød at være i software. Open source-softwarebevægelsen bragte industrielle styrkeværktøjer til alle med det formål at grave i. Open Source hardware har stirret ned den samme vej. Maker Faire gav et sted for disse mennesker til at lave et stort show og fortælle.

Fra 2005 til 2014 ændrede meget. Maker Movement bygget damp. Begreberne for et hackerspace eller en makerspace begyndte at dukke op. Det er kollektive organisationer, hvor folk samler deres penge sammen for at købe værktøjer og leje værksted, som de ikke selv har råd til. Disse steder er og var lige så meget en social hænge ud som et sted at arbejde på projekter. Ligesom homebrew computer klubben i slutningen af ​​1970'erne og begyndelsen af ​​80'erne var de folk, der deltog i disse klubber, på kanten. De var langt fra det almindelige. Virksomheder spillede ikke en sponsorrolle i disse rum. De var for det meste græsrodsorganisationer.

Startups gav det ben I løbet af denne tid begyndte opstartssamfundet at bidrage til denne makerbevægelse uden at vide, at de gjorde det. Webstarter opstod, der begyndte at ændre, hvem der kunne bringe et fysisk produkt til markedet. For eksempel startede Etsy en "håndlavet" markedsplads. Kickstarter lanceret som et sted for kunstnere og andre reklamer for at få deres drømme projekter finansieret, hvis de ikke havde adgang til traditionelle fonde. Amazon lancerede et program kaldet "Fulfillment by Amazon". Disse tre virksomheder eliminerede i det væsentlige det forudgående krav om at gå gennem en "gatekeeper" kendt som "køberen" for at få dit produkt på butikshyllerne. Disse portvogtere var dem, der havde til opgave at bestemme, hvilke produkter der var værd at investere i. De brugte mønstergenkendelse til at bestemme, hvor de skal lave væddemålene og reducere risikoen for at miste penge. De tre ovennævnte websteder tog en anden tilgang. De lader kunderne beslutte. De gjorde det muligt for den kreative iværksætter at sælge deres ide eller produkt uden dom. De skabte et forum, hvor nye ideer blev fejret, succeser blev belønnet, og fejl blev roligt erstattet af nye succeser. De reducerede alle mængden af ​​finansiel risiko og lagerrisiko, som en iværksætter måtte påtage sig for at sælge et fysisk produkt. Dette er en big deal. Det øgede antallet af personer, der kunne starte et fysisk produkt dramatisk, fordi du kunne måle produktmarkedet, før du investerede i lagerbeholdning. I starten var projekterne kunstige og lette. Jeg arbejdede professionelt med industrielle designere og kollektivt, som en industri var de meget afskedigende af Kickstarter, Maker Faire og Maker Movement. Jeg indrømmer det - jeg var også indtil 16. december 2010.

En million dollars

Mellem 2002 og 2009 havde jeg gjort noget arbejde med Nike. Gennem den erfaring oplevede jeg at mødes med Scott Wilson, som ledede Nike Timing and Tech Lab. Scott var ansvarlig for Nike Presto ure. At sige Scott er produktiv ville være en underdrivelse. Du kan ikke stoppe fyren. Han designer objekter, mens han sover. Selv på Nike huggede han en klausul i sin kontrakt for at kunne fortsætte sine møbeldesignprojekter. Så da Scott så Kickstarter så han en mulighed. Han lancerede en Kickstarter for et produkt, der ville "Omdanne din iPod Nano til verdens cooleste multi-touch ur". Han kaldte dem TikTok + LunaTik af Scott Wilson og MINIMAL. Hans Kickstarter havde 13.512 backers, der gav ham $ 942.578, hvilket var meget mere end de $ 15.000, han havde brug for til værktøj. Da jeg så dette, tænkte jeg godt, det giver mening - Scott er en pro øverst i sit spil, så selvfølgelig skal han kunne få den slags penge til et design. På dette tidspunkt var de fleste af produkterne på Kickstarter meget DIY. Scotts Kickstarter fik mig til at indse, at verden ændrede sig. Der var ingen grund til at afvise længere. Han bad alle om at tænke hvor værdien var. Var værdien i Nike Brand eller Scotts evne til at designe produktet? Det korte svar er begge, men det lange svar er, at Scott ikke havde brug for Nike Brand at komme til markedet på en stor måde. Dette blev opmærksom på en helt ny klasse af hvad MAKE ville tænke på som "Makers" og hvad jeg tænkte på som "Designers". Dette er en vigtig sondring. MAKE tænkte på, at nogen lavede noget på et hvilket som helst niveau som en "Maker", mens jeg skelne mellem det output, jeg så på Maker Faire og gøre som "DIY" eller "Hobbyist". Kraften i positioneringen i de næste par år begyndte at sløre linjerne mellem hvem der var en maker og hvem der var designer.

Gadevagterne er ikke længere i kontrol I 1977 var der 134.043 bøger udgivet i USA. Den personlige computer og internettet lavede de nødvendige værktøjer til at udgive en bog tilgængelig for næsten alle. Adgang til computere er gratis i alle biblioteker i Amerika, og de fleste amerikanske husstande har nu mindst en. Et resultat af denne udbredte adgang var, at der i 2010 var 316.480 bøger udgivet i USA. Det er imponerende, at vi som et land tredoblede antallet af bøger, som vi offentliggjorde gennem traditionelle forlag som Random House og Hyperion. Men hvad er endnu mere imponerende, er de 2.776.260 on-demand bøger, der blev udskåret af presser til selvudgivere. Disse titler behøvede ikke tilladelse, velsignelse eller finansiering af portvagterne.

I min hjemby Northbrook Illinois er hjørnet af Lake-Cook Rd og Waukegan Rd et stort kryds. Tre af de fire hjørner har indkøbscentre med big box retail. Da jeg var i gymnasiet, åbnede Borders en enorm to-etagers butik på et hjørne, og Barnes & Noble åbnede en lige større butik på et hjørne direkte på tværs af gaden. Jeg husker at føle mig dårlig for den meget mindre Walden Books butik, der var i indkøbscenteret. Der var ingen måde de kunne konkurrere på. Hele deres butik kunne passe ind i grænseområdet. Mens jeg besøgte min familie for fars dag, kørte jeg for nylig forbi det hjørne og bemærkede alle 3 boghandlere er ude af drift. Antallet af bøger steg 30x, og alle tre boghandlere var ude af drift.

Værktøjer blev overkommelige

Makerbot Replicator

I 2002 var den gennemsnitlige pris for en 3D-printer omkring en halv million dollars. På dette prisniveau var de eneste, der havde råd til at købe dem, store virksomheder og servicebureaus, der lavede dele til industrien. Outputen af ​​disse maskiner var utroligt. Mens jeg arbejdede som praktikant for General Motors Electro-Motive-divisionen, lavede mit hold en ¼-skala model af den lokomotiv turbolader vi havde arbejdet på. Det var bemærkelsesværdigt. I 2009 lancerede Makerbot Cupcake, en $ 999 3D-printer. Jeg købte en umiddelbart efter mødet med grundlæggerne på en begivenhed hostet af True Ventures og New York Times i NYC. På det tidspunkt troede jeg, at fremtiden var her, men jeg ville senere lære, at fremtiden kommer. Cupcake og jeg havde et kærlighedshat forhold. Jeg rydde mit køkkenbord og for 3 weekender i træk arbejdede på montering, montering, trykning og unclogging. Det nærmeste jeg fik til en rigtig print var en klump, der vaguelt lignede testtrykket. Jeg var så tæt på, men efter tre fulde weekender af toiling besluttede jeg, at det nok var min skyld. Jeg havde ikke de færdigheder, der kræves for at være en "maker". Et par måneder senere var jeg vært for ORD Camp og inviteret alle grundlæggerne af MakerBot. Zach Hoeken Smith kom og snarere end at gå til nogen foredrag, jeg tilbragte den fulde to dage med ham fejler min Makerbot Cupcake. Samlet mislykkedes det. På det tidspunkt tænkte jeg: "OK, det er ikke mig. Denne maskine er bare ikke klar til prime time. 'Han bragte anden generation "Thing-o-matic" med ham, og den ting var ved at trykke en storm. Jeg overvejede mit køb af Cupcake en velfortjent donation til MakerBot.

I 2012 havde verden nu en $ 999 3D-printer, en laserskærer, der kostede omkring $ 2000, en vinylskærer til $ 299, og Inventables lancerede Shapeoko CNC Mill, som koster $ 600. Dette var en milepæl for digital fremstilling. Det betød, at du for mindre end $ 5000 kunne bygge et Maker Lab.

Hvorfor er alt dette vigtigt? "Det er økonomien, dum" Produktionen udgør 12,5% af den amerikanske økonomi. Samtidig er 99,7 procent af amerikanske arbejdsgiverfirmaer små virksomheder. Netto nye job er et mål for økonomisk vækst, og 64 procent af netto nye private arbejdspladser findes i små virksomheder. Maker Movement er langt vigtigere end et faire eller et blad. Det er et symbol på, hvordan vores produktionsøkonomi tilføjer på et nyt niveau. Det plejede at være, at fremstillingen betød store fabrikker med monteringslinjer og store omkostninger til kapitaludgifter. I 1960'erne og 70'erne var produktionsudstyr og computere ens. De var så store, de tog et helt rum op. Computere blev mindre og mere kraftfulde, og det samme sker nu med produktionsværktøjer. Disse megatrends betyder, at græsrødderne viser på Maker Faire, STEM-uddannelse, store virksomheder og startups, der er en del af makerens bevægelse, bygger de værktøjer, der vil give anledning til en ny producent. De giver anledning til millioner af indieproducenter, soul crafters, at lave produkter, de er lidenskabelige om. Denne nye tier er en enorm kilde til net nye job og de virker mere som forfattere eller rock bands, fordi de arbejder for fans, ikke kun for kunder.

Momentum Årets Maker Faire var anderledes. Jeg følte forandringen. Jeg følte momentum. Dette var ikke flygtig eller skinnende. Det var rigtigt. Det var ikke fyldt med hype omkring 3D-udskrivning. I de tidlige dage af Maker Faire følte det sig ikke som et messe, det føltes som en hobbyistindsamling. Udstillerne var fra kanten, folk er meget lidenskabelige over hvad de lavede. Over tid blev nogle af disse lidenskabsprojekter omdannet til virksomheder. Til sidst voksede disse "makervirksomheder" op og begyndte at udstille som store virksomheder.

I de tidlige dage gjorde de store virksomheder, der deltog, det af filantropiske grunde, men også for at prøve at finde ud af, hvad denne bevægelse handlede om. Mange af dem forsøger stadig at finde ud af det, men de tror, ​​at der er noget der. Da jeg gik rundt i år, bemærkede jeg, at de besøgende er interesserede, engagerede og bringer det ind i deres liv. Dette var ikke en nysgerrighed - det var begyndelsen på adoption.

Min forudsigelse er, at de næste par år bliver bedre og bedre, og ved 10 års jubilæum vil det være et almindeligt kulturelt fænomen, der startede fra kanten og MAKE coalesced det i mainstream.

Maker Faire drejede om hjørnet i år. De bygget noget for tiden. De blev opmærksom på præsident Obama og onsdag den 18. juni arrangerer Videnskabsministeriets kontor den første nogensinde White House Maker Faire. Vores land tager nu "making" seriøst, og det er noget at fejre.



Du Kan Være Interesseret

Top 10 viste indlæg på MAKE i 2008

Top 10 viste indlæg på MAKE i 2008


Top 10 artikler læses i MAKE digitale udgaver (Volum 1 til 16) for 2008!

Top 10 artikler læses i MAKE digitale udgaver (Volum 1 til 16) for 2008!


Minneapolis er en smuk by!

Minneapolis er en smuk by!


Top 10 elektronik del søgninger for 2008

Top 10 elektronik del søgninger for 2008