Mareridtvirkninger: Evolution of a Horrifying Character Mask - 💡 Fix My Ideas

Mareridtvirkninger: Evolution of a Horrifying Character Mask

Mareridtvirkninger: Evolution of a Horrifying Character Mask


Forfatter: Ethan Holmes, 2019

Foto af Jason Ragosta

Som barn havde jeg en overaktiv fantasi. De fleste mennesker ville overveje dette en gave, men når du er et barn sendt til sengs klokken 8 eller 9 om natten, med søvnløshed ... er det skræmmende. Det er den skræmmeste ting i verden. Former kommer ud på dig fra mørket, hvirvlende tentakler og tænder og øjne. Hver støj du hører i gangen eller uden for dit værelse er en slags galning med en kniv eller et monster, der er klar til at spise dig. Hvert par forlygter, der passerer dit vindue, er et fremmedskib, der kommer til at bortføre dig. Det var overflødigt at sige, at dette var et stort problem for mig. Og i grunden havde jeg brug for at løse dette problem.

-Jason Ragosta, Verdensopbygning: Eksperimenter i Immersiv Storytelling | TEDxConstitutionDrive, juni 2015

Writer-regissør Jason Ragosta konfronterede sine mareridt som et lille barn og lavede en aftale med dem - for at skrive dem, for at tegne dem, for at skulpturere dem; at rive ned ad væggene, de var begrænset indenfor og skabe hele verdener, for at de kunne vandre rundt. Sådanne tilbud har ført til en livstid for kreativitet med mørke tendenser, at udøve demoner og skinne lys på en mere menneskelig side af ting.

Disse dæmoner og mareridt udforskes i Dreng i mørket, en kort horror film. Filmen er centreret om Jake, en ung dreng der håndterer sin moders nylige død ved at tegne monstre i sin skitsebog. Om natten er Jake lammet, da hans forestillede terrors kommer til liv, og livet er ikke bedre i løbet af dagen, da han står over for mobber i skolen.

Ingen behov for CGI

Formålet med at skyde med 100% praktiske virkninger sluttede Ragosta sammen med Margaret Caragan fra Oakland, Californien-baserede Pandora FX for at bringe dette mareridt til virkelighed.

Som lange venner og samarbejdspartnere var Ragosta og Caragan et ideelt par til dette projekt. Caragan, en erfaren special makeup-effekter kunstner, og grundlægger af Pandora FX, har arbejdet med Jason på mange projekter tidligere til BITD. Begge tror på kraften i praktiske effekter, som skaber tegn, der er mere viscerale end deres CG-kolleger. Ragosta forklarede: "Efter min mening er rædselsgenren bedre tjent med praktiske effekter, hvor fysiske effekter bedre kan klare vores dødelighed."

Vejen til Boy In The Dark

Ragosta udviklede en film ved hjælp af VR-teknologi, da han satte den på vent for at starte BITD. Ideen blev hoppet af en TEDx-tale, han gav i juni. Talet fik Ragosta til at huske sine barndoms mareridt, som i sidste ende landede ham på hans valgte kreative vej.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=iVpiwmPXATU]

Spurgt af samtalen foreslog hans ven og medspiller Tom Pankratz, at han tager sine barndomserfaringer og gør dem til en film:

Hans idé havde en puls på grund af, hvad barnet gik igennem, påvirket af, hvad der skete med [Ragosta] i sit eget liv. Jeg fortalte ham, det er den type film, du skal lave. Det havde en god forudsætning, og miljøet var lige i hans styrhus. Jeg troede denne ide ... ville genoplive med publikum og gå ud over standard genre billetpris. Dreng i mørket går ud over det, og har en legitim chance for at slå et akkord med publikum.

I de følgende uger blev manuskriptet skrevet og storyboarded, karakterskitser afsluttet, et besætning blev samlet, og en vellykket Indiegogo-kampagne overskredede sit mål.

Kreativitet båret fra begrænsning

Selvom Indiegogo-kampagnen oversteg sit mål, holdt producenterne en fornuftig holdning til budgettet. Selv for en kort lavet blandt en lidenskabelig gruppe kunstnere, går $ 11.000 hurtigt, især når praktiske effekter, skabninger og brugerdefineret design er involveret. Holdet står også over for en kort tidslinje: Udtryk til hovedfotografering var lige under tre måneder, men de involverede hoveder følte, at begrænsningerne var et bedre produkt i det lange løb.

Caragan følte sig rigtigt hjemme, da han stod over for de stramme omstændigheder. "Jeg elsker grænser!" Siger hun. "Penge vil altid være et objekt. Og når tiden ikke er noget objekt, kan det være løs og blødt, for så vidt som de kreative saft flyder, så når du har begrænsede ressourcer og tid, skaber det inerti, hvilket for mig er nøglen til store specielle makeup-effekter muligheder .”

Som filmens kostume og paryk designer kunne jeg sige det samme for mig selv. At arbejde med et lille budget betyder, at jeg straks ved, hvilke materialer jeg kan arbejde med - og så kommer kreativiteten i spil. I stedet for at bruge penge bruger jeg min tid på at lære nye processer og behandlinger og finde ud af, hvordan jeg f.eks. Kan omdanne en almindelig bomuld til noget skræmmende og smukt. Hvordan kan jeg manipulere, teksturisere, omdanne og kombinere alle disse elementer på en måde, der tjener historien og karakteren, og gør retfærdighed til de skriftlige og andre involverede kunstnere?

Men på trods af den begrænsede tidslinje og budget var ingen gladere end Ragosta, da hans mareridt kom til liv. De fleste filmskabere drømmer om store budgetter og en generøs præproduktion, men Ragosta følte det BITD blev bedst tjent med budget- og tidsbegrænsninger. "Det tvang os til at forenkle tingene", siger Ragosta. "Kog historien ned til dens essens. Som faktisk hjælper i en kortfilm. "

Bringer Diana til Livet

Ragosta gjorde de foreløbige designs for skabningerne, især for Diana. Diana er skitseret af Jake og tager form som sin underverden mor mens han sover. I sidste ende hjælper hun ham med at møde hans virkelige bully. Caragan og jeg tog disse designs ud som vores udgangspunkt, og designet vores Dianas både individuelt og kollektivt og søgte Ragostas feedback undervejs.

Ragosta og Caragans Diana gik gennem flere in-tandem rekonceptualiseringer. Ved hjælp af Ragostas første skitser som input fortsatte Caragan sin forskning ved at se på lignende designs og ideer. Efter en foreløbig skulptur følte Caragan, at hun skulle skubbe karakteren yderligere. Til inspiration så hun på kunstneren Paul Komoda, og hans arbejde bidrog til at opmuntre Caragan med den retning, hun ønskede at lede ind i.

Efter en genstart og yderligere skulptedage blev humanoid anatomi og øjenlåg føjet til panden og Caragan var ekstatisk med resultatet. "En af tingene ved mit job er, at spektret af hvad jeg gør betyder, at jeg ofte lærer, mens jeg arbejder. Multi-eye sculpt og placering var ny, og jeg ønskede at sørge for, at det gjorde Diana springe ud af skærmen lige så meget, hun hoppede på siderne i Jason's skitsebog. "

Caragan ønskede at kombinere sin prostetiske pande med en ansigtsprotes fra RBFX, designet af Miranda Jory. "Jeg følte, at siden [Ragosta] elskede lodrette linjer, ønskede jeg at han skulle se dette og bruge det. Han elskede det. Så derfra udviklede designet sig til at blive mere transformationelt, hvilket naturligvis giver mig stor glæde. "

Spiller Dress-Up

Jeg besluttede at lave et kostume så tæt på skitsen som muligt. Det resulterede i en skitse og høj mode - en skitse blev bragt til liv, lige præcis hvad Ragosta havde udtrykt mig som sit ultimative mål.

Foto af Jason Ragosta

Jeg arbejdede eksplicit i sort / hvid, og jeg skabte en multi-textured kjole med håndsyet trim og sort farvestof malet for at efterligne skitse linjer. For at afslutte var den hvide nederdel dyppfarvet for at skabe en gradienteffekt, så på kameraet kunne det se ud som om det forsvandt ind i Jakes soveværelse.

Foto af Rachel Dagdagan

Til Diana's paryk tilbød Ragosta inspiration fra Bram Stoker's Dracula. "Gary Oldman som Dracula er en af ​​mine yndlingsfigurer, så jeg designer en paryk inspireret af Eiko Ishioka [DraculaS kostume designer] var et stort privilegium for mig. "Fra en begyndelse med en præfabrikeret blonder fra Arda skarede jeg og formede den til en form, der ekko Ragostas skitser.For at færdiggøre, malede jeg i farvestof for nød og bringer parykken i samme rige som resten af ​​kostume.

Med kostume og paryk udført, var det sidste skridt for Ragosta at lave kronen. Han lagde basen ud af aluminiumtråd og fint trådnet og introducerede tekstur med garn, varm lim og Sculpey tænder. Kronen blev færdiggjort med Glatstøbt ONYX fra Smooth-On, hvilket resulterede i det sidste stykke, der ville medvirke til at bringe hans karakter til liv.

Foto af Jason Ragosta

Optagelse af mareridt

Med kun en dag tildelt til særlige makeupeffekter var det vigtigt for hele holdet at være på punkt fra det øjeblik vi fik at sætte. Ragosta begyndte at skyde hvad han kunne uden Diana, og Caragan satte hver kunstner til en opgave. "Jeg svirrede på kaffe, selvtillid og lidenskab. Fra det øjeblik, hvor holdet begyndte at rulle ind, var jeg som en magnet og delte med hvert medlem, hvad jeg havde brug for fra dem og rullede sminket frem så hurtigt som muligt, "siger hun.

Caragan indså snart, at hun manglede noget fra sit kit og måtte improvisere rundt om det:

En af mine store udfordringer kom fra at være så stresset og søvnberøvet fra at jonglere dette projekt med en nødoperation til min mor. At holde øje med bolden som filmskaberen var en udfordring mod at forsøge at være min mors fundament. Jeg havde glemt et produkt, der ville have hjulpet mig med at blande kanterne af protesen og male hurtigere. Uanset at jeg lige har brugt ekstra lim til at blande kanterne, hvilket tog mere tid at bygge og tørre. Jeg er meget tilfreds med, hvordan alle trak sig op og rockede den. Jeg føler, at dette er min filmfamilie, og vi er der for hinanden. Jeg har så mange ting, jeg vil gøre for holdet, og det føles fantastisk, at sådanne kreative, dedikerede og flotte mennesker viste sig for at være en del af dette. En af de unikke ting om Dreng i mørket er det denne gang, det var ikke bare et lidenskabsprojekt for en anden, vi gjorde det for os selv.

Besætningen gjorde vores dag, og Ragosta fangede alt, hvad han havde brug for for at bringe Diana og resten af ​​historien til liv. På grund af den stramme tidsplan var denne dag på set første gang Ragosta, Caragan, og jeg så vores arbejde kombineret.

Hvad er næste

Med BITD På vej til efterproduktion ser Ragosta ud på sine næste projekter. "Forhåbentlig bliver filmen færdig inden årets udgang. Vi har i øjeblikket en liste over festivaler, som vi vil sende til, så snart det er færdigt og planlægger at få en digital download release, når festivalens løb er færdig. "Nu kommer han tilbage til at udvikle sin VR-kort, Ballad af Celia Lee.

Mens første tanker om VR tendens til genrer som udforskning og dokumentar, vil Ragosta bruge denne nye teknologi til at kombinere praktiske effekter og høje koncept kostumer med rædsel. Ragosta sagde til VR under sin TEDx-tale i juni, "Det største ved denne teknologi er, at vi skal eksperimentere. Eksperiment, og ikke reducere det. VR kan bruges til at tage vægge ned og skabe virkelige eller forestillede verdener, fortæl historier, der forbinder os gennem menneskelig erfaring og fantasi. "

Der er ingen tvivl om, at Pandora FX vil være nøglen til at skabe Ballad af Celia Lee, og udover det har Caragan sine seværdigheder sat på en stor 2016. "Jeg leder efter større proteseprojekter og folk til at samarbejde med animatronik og puppeteering. Jeg glæder mig til at lave flere originale tegn. Vores næste projekter indebærer meget mere praktiske effekter, og jeg har til formål at øge mig selv. "

Færdiggørelse BITD har været med til at bringe Caragan og Ragostas samarbejde til det næste niveau. "Vi har altid nydt samarbejdet," siger Caragan, "men med tiden er vores følelse af, hvordan han udvikler et design og hvordan jeg udfører, slået sammen i en enhed, hvor vi kommer til at smide ideer og tale om, hvordan vi laver ting, som vi" drømmer om at lave. Det var en perfekt storm af tid, penge, kunstneriske opdagelser og racing uret, der producerede et kig, jeg er stolt af. Alt i alt fødte vi en fantastisk, skøn skabning sammen. "

Kunstner Credits

Jason Ragosta og Pandora FX er evigt taknemmelige for alle kunstnere, der er involveret i dette projekt.

Margaret Caragan - Makeup Afdelingschef, Lederproteser Makeup Artist; Jason Ragosta - konceptkunst, "Diana" krone; Rachel Dagdagan - Kostume og Paryk Designer; Consuelo Lopez - Key Makeup Artist; Melissa Capistrano - Hår og Makeup Artist, Special Makeup Effects Artist; Tony Aldrich - alle moldmaking og proteser; Josie Rodriguez - Hår og Makeup Artist, øjenvipper ansøgning på "Diana" pande protese; David Ainsworth - Senior Præstisk Makeup Artist; Kristin Ainsworth - Makeup Assistant; Julian Bonifiglio - yderligere moldmaker og lab tekniker



Du Kan Være Interesseret

Køkken 101: Sådan pober du kyllingebryst

Køkken 101: Sådan pober du kyllingebryst


The Kitchen-Table Industrialists

The Kitchen-Table Industrialists


Maker Faire Bay Area: Russell Electric Giraffe Interview

Maker Faire Bay Area: Russell Electric Giraffe Interview


Gør volumen 26: Kombinationslås lavet af penge

Gør volumen 26: Kombinationslås lavet af penge